Twenty One Pilots cierra su visita en Argentina con dos shows: la historia que cuentan y une a sus discos

En el marco de una nueva visita de la banda de Columbus, Ohio, recordamos la línea narrativa que construyó a lo largo de gran parte de su carrera.

¿Cuál es la historia que cuenta Twenty One Pilots en sus discos?

Twenty One Pilots dará hoy su segundo y último show en Argentina. El dúo estadounidense, compuesto por Tyler Joseph (voz y multiinstrumentista) y Josh Dun (batería), cerrará su visita al país hoy, en el Movistar Arena de Villa Crespo.

La conexión de los fanáticos -llamados Clique- con la banda es especial, no solo porque conectan con el estilo de música que presentan los oriundos de Ohio, sino también por el profundo significado que esconde su discografía.

De hecho, Twenty One Pilots es una de las pocas bandas que cuenta con una trilogía de discos, que narran una historia compleja, con personajes y arcos narrativos. El dúo, que había lanzado su álbum debut y homónimo en 2009, Regional At Best en 2011 y Vessel en 2013, sorprendió a sus fans en 2015, con la publicación de Blurryface.

Blurryface, Trench y Clancy, una trilogía de discos

Twenty One Pilots había incursionado en el rock y punk, mezclados con rap y pop. Sin embargo, ese sonido se perfeccionó y modernizó con Blurryface, un álbum que no solo proponía un cambio estético y sonoro, sino también una historia, con pistas, lugares inciertos y personajes oscuros. De este trabajo salieron hits como Stressed Out, Ride! y Lane Boy, que le valió al dúo su primer Grammy en 2017 al “Mejor Dúo Pop”.

Acá se pudo conocer a Blurryface (o "cara borrosa"), una especie de alter-ego de Tyler que representaba sus miedos e inseguridades. Para encarnarlo, el vocalista se pintaba el cuello y las manos de negro. “Es un tipo que de alguna manera representa todo lo que yo, y todas las personas a mi alrededor, somos inseguros. Todos somos inseguros con respecto a ciertas cosas. Cuando pienso en mis inseguridades siento que ellas toman lo mejor de mí y eso me sofoca, sobre todo con las cosas que creo y hago con mis manos”, explicó Tyler en una entrevista.

En el álbum, el personaje se manifiesta en una voz grave, retocada con efectos, de forma que se marque una diferencia entre este y el cantante. En 2017 se estrenó el videoclip de Heavydirtysoul, la canción que abre el disco. En el cortometraje, Tyler va en un auto conducido por Blurryface, pero finalmente logra escapar y volver al inicio. Y cuando todo parecía terminar ahí, un año más tarde comenzaron a circular páginas web desconocidas, con códigos y mensajes encriptados que escondían el concepto del próximo disco, Trench.

En 2018 se lanzó un trabajo que continuaba con la línea del anterior. De hecho, el video de Jumpsuit, primer tema del disco, retoma donde dejó Heavydirtysoul, una conexión directa con Blurryface que abría la puerta a un mundo nuevo. En Trench, Tyler lucha contra un nuevo enemigo, Nico, un obispo perteneciente a un grupo de nueve -se conoce en la canción Nico and the Niners- quien hace referencia a “Nicolás Bourbaki”, un grupo real de matemáticos franceses del siglo XX, que sentaron varias bases para el manejo de los números en el futuro.

En este trabajo, conocemos que este grupo de obispos predica una religión ficticia, llamada "vialismo", en una ciudad controlada por ellos mismos y llamada Dema. A partir de las letras de Tyler, el Clique comprendió que el vialismo se trataba de una religión extremista que aplica ideales tóxicos, al estilo de una secta, cuya creencia era que el único camino al paraíso era la autodestrucción. En Dema, los obispos manipulan a las personas hasta dejarlas vacías para luego utilizarlas, ya que tienen el poder de poseer el cuerpo de otros. A Twenty One PIlots los podemos ubicar como los "Banditos", un grupo de rebeldes que viven en trincheras alejadas de Dema y buscan salvar a las personas del vialismo.

En este punto de la carrera del dúo, se podía interpretar que todo este gran universo musical era una forma de expresar las luchas mentales que tenían los músicos, su relación con la vida, la muerte y el sentido. “Amo las historias, amo entrar en perspectiva. Mucho de lo que escribo obviamente es muy personal y algo con lo que estoy lidiando. Pero me gusta hacerlo entender a la gente que me rodea y analizarlo. Quería crear un mundo en el que podía sumergirme y escribir. Y en este mundo yo puedo controlar el exterior”, explicó Tyler en otra entrevista.

Scaled and Icy, un proyecto odiado por los fanáticos

En la ambiciosa propuesta de Trench se revelaron más detalles de la historia, como Clancy, un personaje que a través de unas misteriosas cartas explicaba cómo fue su vida en Dema, su escape y la resistencia por parte de los Banditos. Ahí fue cuando los fans barajaron la idea de que Tyler era Clancy.

Pero antes, hay que abrir paréntesis y resaltar Scaled and Icy (2021), un proyecto bastardeado por el Clique, principalmente por no tener la profundidad lírica y sonora que propuso el dúo en sus anteriores discos. Sin embargo, Tyler y Josh no dejan nada al azar.

De hecho, el nombre del álbum es un anagrama de "Clancy is dead". Además, todo el disco funciona como una cuarta pared, en el cual los músicos están atrapados en Dema y deben entretener a la ciudad. Es por eso que la música suena tan alegre y los colores son brillantes. Por supuesto que el trabajo no tuvo tanto éxito como sus predecesores, aunque sí siguió con la línea narrativa.

Una historia que tardó 10 años en revelarse y un final incierto

Tyler logra escapar una vez más de Dema, lo que nos deja en la actualidad. En febrero del año pasado, la banda compartió un video en el que confirmaban que Tyler era, efectivamente, Clancy, sumado a toda la historia completa, o "lore".

Así llegamos a Clancy (2024), el último disco de la banda, que insiste con la historia que comenzó hace 10 años y busca darle final. En este proyecto, se puede escuchar un sonido maduro por parte del dúo, que explora y experimenta con diferentes sonidos y efectos, y cuenta con melodías y motivos originales.

El álbum es uno de los mejores de su discografía, y cuenta con videoclips para cada canción. Overcompensate, canción que abre el disco, inicia el rumbo de un nuevo capítulo, con Tyler (o Clancy) fuera de Dema, en busca de una batalla final y con el objetivo de liberar a todas las personas del vialismo.

En Next Semester, las letras sugieren que habría habido un intento de suicidio: “recuerdo ciertas cosas, lo que estaba usando, la líneas amarillas en la calle. Recé para que esas luces me llevaran a casa, pero luego alguien gritó ‘¡hey niño, sal de la carretera!’". Cuando parece que el grupo de "Banditos" se irá por el Estrecho de Paladín -explicado en la última canción del disco, Paladin Strait- Blurryface retorna para decir las últimas palabras: "So few, so proud, so emotional. Hello, Clancy".

El mensaje hace referencia a Fairly Local, corte número cuatro de Blurryface, y deja la historia en un final incierto: ¿Es esta la batalla final? ¿O se trata de un círculo vicioso? Con estas preguntas el dúo inició una gira mundial, la cual tiene dos paradas en Argentina (28 y 29 de enero) y que luego continúan por Latinoamérica.

Esta fue la cuarta vez que Twenty One Pilots pisó suelo argentino. Las últimas tres habían sido en el mismo festival; las ediciones 2016, 2019 y 2023 del Lollapalooza.